giovedì 31 marzo 2011

Charanga Habanera - NUEVO ALBUM 2011


Las noticias sobre el nuevo y iminente nuevo disco de la Charanga Habanera crecen cada dia mas, asi como las anticipaciones sobre los temas que todos los charangueros estan esperando. El nuevo album ve la colaboracion de Juan Manuel Ceruto, y eso nos tranquiliza mucho, conociendo que donde ese hombre mete mano siempre han salido producciones brillantes.
Despues de "Ni soñando seras como yo", en la calle desde el verano 2010 y que ve la featuring de El Micha, "Preso de amor", cantada por Lachy y salida a final de 2010, y la mas reciente "Dime si regresas" publicada en anteprima por ese blog hace meno de un mes, tenemos aqui otros dos demos: "La miradera" y "La union".
Se trata de versiones de estudio, todavia no completas ni por arreglo que por montaje audio, pero ya es algo para entender y saborear lo que esta maturando en las cabezas de los charangueros.

mercoledì 30 marzo 2011

Candido Fabré - Comienza la pasion (VIDEO 2011)



Candido Fabré grabò hace unos dias un video clip dedicado al aniversario 50 de la Serie Nacional de Béisbol, interpretando el tema "Comienza la pasion" al finalizar del juego entre Granma y Industriales en el estadio de Bayamo Martires de Barbados.

Cándido Fabré, quien tiene más de dos mil composiciones, es uno de los más populares músicos de Cuba, y un apasionado del deporte nacional, al que ya ha dedicado sus creaciones que se han convertido en éxitos dentro y fuera del país.

Aunque la musica de Fabré nunca se pegò mucho en Europa, le aseguro que es uno de los mas aclamados en Cuba, y su musica una de la mas amadas. Varias veces, en mis largos recurridos en la isla, me di cuenta del amor que el pueblo cubano tiene por el cantautor sanluisero. Su musica es algo irresistible para milliones de cubanos y Fabré es un verdadero animal de tarimas, ademas de ser el mejor improvisador cubano vivente.

Septeto Santiaguero


El Septeto Santiaguero es una de las cumbres de la música tradicional en el Santiago de Cuba actual. Posee un directo arrollador y nadie se atreve a cuestionar su hegemonía en los escenarios del Mundo. Cuenta con la ventaja de llevar en su formación a tres cantantes solistas lo que le permite una gran variedad de recursos vocales. La mayoría de los miembros componen, de modo que el repertorio está formado en gran parte por material propio. Su fuerte es la guaracha, siempre alegre, un poco picante y con unos montunos que la hacen irresistible al baile.
Su directo es impresionante, en cada actuación hacen gala de su calidad a prueba de subjetividades, sus entregas, aún defendiendo la cubanía a ultranza, son sobre la base del respeto al buen gusto universal. Poseen el mérito insuperable de lograr crear una empatía en extremo cálida con el público en todos y cada uno de los escenarios en los que se han presentado. Su repertorio es un recorrido por diferentes vertientes de la música popular cubana, con énfasis en lo tradicional. Trabajan desde un sentido bien personal obras de autores clásicos de la música cubana como Miguel Matamoros y Ñico Saquito, así como de contemporáneos entre los que se incluyen integrantes de la agrupación. Son, guaracha, changüí, nengón, bolero y bolero-son conforman la base de géneros.
Elegantes, con una presencia escénica única, sus coreografías son imitadas por grupos latinos desde Colombia hasta Miami. Y ahora con la inestimable colaboración del conocido cantante de la Ex Vieja Trova Santiaguera y sus simpáticas muestras de bailes llenos de la picaresca típica del cubano su espectáculo deja el listón aun más alto. Reinaldo Creagh el incombustible nonagenario que tantos aplausos recibiera en su paso por la Vieja Trova y Buena Vista Social Club se resiste a colgar las Claves y vuelve al escenario con su grupo preferido, el Septeto Santiaguero.
El Septeto después de quince años en los circuitos de Europa y América, han dejado de ser "los nietos" de Buena Vista Social Club para situarse en una posición más cercana a los "Blues Brothers" del son. Su último disco “Oye mi Son Santiaguero”, editado por PICAP, ya está sonando en la Radio, ya está en la calle, en las tiendas y en Internet con dos colaboraciones inestimables como son las de Reinaldo Creagh en “Flor de Ausencia” y Ricardo Ortiz en “Oye mi tono”; y su vídeo clip “Esa niña que cintura”, nominado en Cuba a los premios Lucas 2010.


El Septeto Santiaguero se fundó el 2 de febrero de 1995, consecuencia directa de Melodías de Ayer, añeja formación que desde 1962 estuvo profundamente ligada a la tradición santiaguera y a la Casa de la Trova. Fernando Dewar último director de Melodías de Ayer, se decidió con muchos de sus integrantes a mirar la tradición desde la contemporaneidad con el formato de Septeto. Santiago de Cuba es la cuna del son cubano, de toda la música tradicional cubana, y en esos predios musicales el Septeto Santiaguero ha constituido un suceso desde su fundación. Su estilo es cautivador, prima la sonoridad potente, el ritmo certero y arrollador y la proyección heterogénea que posibilita satisfacer a públicos de diferentes composiciones e intereses.
El directo del Septeto Santiaguero es arrollador, en cada actuación hacen gala de su calidad a prueba de subjetividades, sus entregas, aún defendiendo la cubanía a ultranza, son sobre la base del respeto al buen gusto universal. Poseen el mérito insuperable de lograr crear una empatía en extremo cálida con el público en todos y cada uno de los escenarios en los que se presentan. Elegantes, con una presencia escénica única, sus coreografí-as son gratamente acogidas en cada circuito.
Su repertorio es un recorrido por diferentes vertientes de la música popular cubana, con énfasis en lo tradicional. Trabajan desde un sentido bien personal obras de autores clásicos, legendarios, de la música cubana como Miguel Matamoros o Ñico Saquito, entre muchos otros, en perfecta concordancia con obras de autores cubanos contemporáneos, entre los que destacan varios integrantes del propio Septeto Santiaguero. Son, guaracha, bolero, changüí, bolero-son, nengón, descarga, danzón… conforman la base de géneros. El énfasis principal está en el son y la guaracha, siempre alegres, un poco picantes y con unos montunos que los hacen irresistible al baile.
Desde el mismo año de su fundación el Septeto Santiaguero inició su bregar por los escenarios internacionales, presentándose ese verano en el Festival de Getxo. A partir de ahí se han presentado a lo largo de quince años en diversos escenarios de Europa, África y América, exactamente en Alemania, Argelia, Austria, Bélgica, Croacia, Eslovenia, España, Francia, Holanda, Hungría, Inglaterra, Italia, México, Portugal, San Marino y Suiza. En esos países se han presentado en sitios del prestigio de salas como New Morning, Bataclan, Moods, Floridita, Galileo Galilei o Clamores Jazz; la Opera de Frankfurt; o eventos como la Fiesta de los Sanfermines en Pamplona, Expo 2000 de Hannover, Festival Jazz Rally de Dusseldorf, World Music Festival de Colonia, Festival de Documentales de Biarritz, Festival Mundo Latino de Benicassim, Semana Negra de Gijón, Expo Barcelona, Festival la Mar de Músicas de Cartagena, Carnavales de Mérida, Chetumal, Cancún, Cozumel e Isla Mujeres…
En 2010 se estrenó el largometraje documental “Los reyes del son” (Positivation Films-USA) (http://www.youtube.com/watch?v=L6H0VIjZ0Uc) en el que el Septeto Santiaguero comparte el protagonismo con figuras cimeras de la música cubana como Roberto Nápoles y Reynaldo Creagh. Antes en 2009 participaron con un performance del tema “Los recuerdos del ayer” en la película inglesa “El día de las flores” dirigida por John Roberts. El video clip del tema “Los mangos bajitos” (http://www.youtube.com/watch?v=5ITjTwt-p7E) estuvo nominado en el 2008 como mejor video clip de música tradicional cubana en los Premios Lucas, concurso anual al estilo MTV Latino en el que compiten los mejores videos musicales cubanos de cada año. En el mismo certamente estuvo nominado en 2010 el video clip del tema “Esa niña, qué cintura”.


En Cuba se han presentado en los principales lugares: Casa de la Música Habana, Casa de la Música de Miramar, Café Cantante del Teatro Nacional, Salón Rosado de la Tropical, Teatro Heredia, Carnavales de Santiago de Cuba, en el “Son más largo del mundo” (Record Guinness 1997, Salón Rosado de la Tropical), todas las ediciones del Festival del Son „Matamoroson‟; Encuentro Nacional de Septetos (1998, 1999, 2002 y 2009), Cubadisco (98, 99 y 2002), Festival de la Música Campesina “Eduardo Saborit”(1998) y en todos los Festivales de la Trova Pepe Sánchez desde su fundación hasta el presente. Sobre todo en los encuentros nacionales de septetos el Santiaguero se ha encumbrado, siendo la gran atracción de cada uno en los que ha participado. Santiago de Cuba es la fuente principal de este tipo de formato y en dicha ciudad el Santiaguero es el patrón de los Septetos. Al finalizar el 2009 fue uno de los grupos musicales escogidos para participar el programa estelar de la TV cubana de fin de año “No quiero llanto".
En Santiago de Cuba es fácil encontrarlos, allí sus presentaciones habituales en la Casa de la Trova y en la Casa de la Música son las más concurridas.

DISCOGRAFIA:

1996 - Septeto Santiaguero (Nubenegra)
1997 - Son de Santiago (Corason)
1998 - La Pulidora (Nubenegra)
2001 - La chismosa (Nubenegra)
2002 - Para los bailadores (Nubenegra)
2005 - Los mangos bajitos (Nubenegra)
2010 - Oye mi son santiaguero (PICAP)


INTEGRANTES:

Fernando Dewar:       Tres, coros y director
Inocencio Heredia:     Voz y percusión menor (maracas, clave y güiro)
Ismael Borges:            Voz y percusión menor (maracas, clave y güiro)
Rudens Matos:           Voz y guitarra
Dayron Robert:          Bajo
Alberto Castellanos:   Tumbadora, bongó y campana
Eddy Lobaina:           Trompeta
Alden González:        Manager
Agente Booking:        J L P Cuban Music Management & Entertainment

J L P Cuban Music Management & Entertainment
Jorge Luis Pérez Rojas
c/ Granada, 53-1º E, 28007- Madrid (Spain)
+34 915516447  /  + 34 696970924

lunedì 28 marzo 2011

Yoslai De La Rosa - Guarachando a lo cubano (2011)


Yoslai De La Rosa  nacido el 8 de Agosto de 1981 en la ciudad de Matanzas Cuba. En 1999 empieza su trayectoria como cantante, siendo corista y rapero para la agrupación Onda Exclusiva. En la cual después de un año de trabajo se le otorga la dirección de la misma, decidiendo cambiar su nombre por Clon Latino. Empezando a ser popular en su tierra. En el año 2002 crea su primer disco independiente llamado "Cosas del amor", grabado en los estudios Saema Records con la producción  de Jorge Luis Montaña.
Disco de genero pop. en aquel entonces Clon latino estaba formado por cuatro vocalistas, y fue asi que comienzan a ser conocidos por sus canciones romántica y su talento vocal. En este disco 8 de las 10 canciones del álbum fueron escritas por yoslai.
Pero para el 2004, yoslai decide cambiar,creando un nuevo álbum donde representara la música tradicional cubana, con los ritmos modernos de la actualidad. Disco llamado "Resaltando Cubania". Cambio la vida de yoslai y  de su grupo. Creando su primer video clip a la canción "A Caballo".
Clon latino se da ha conocer tanto nacional, como internacional, presentandose en diferentes programas de la televisión nacional.(Quedate Conmigo, TV Yumury, Tele Cristal, CH TV, ect).
En agosto de ese mismo año Clon latino es invitado a Super 12, uno de los mas populares shows de la televisión en aquel entonces. Simultáneamente las canciones del disco se comienzan a promocionar en las emisoras radiales: (Radio 26) Matanzas, (Radio Metropolitana), Ciudad de la Habana.
Con sus temas "Bandolera" y "Te Gusta El Baile" Clon latino se mantuvo en la lista de preferencia por 6 meses.
Y en ese año  termino con Bandolera en el lugar 10 y Te Gusta El Baile en el 22  en la lista de canciones mas populares de el año en la radio.
A partir de esa fecha todo cambio, aparecieron  muchísimas propuestas de trabajo y nuevos proyectos para Yoslai y su banda. Debido  a que el repertorio de la banda  se caracterizaba por tocar música tradicional cubana.
Tenían muchísima demanda el los hoteles para el turismo.(Villa Cuba, Playa Caleta, Playa de Oro, Cuatro Palmas, Melia Varadero), y muchos mas. Lo cual según sus propias palabras trabajaban los siete días de la semana. Además de conciertos populares y carnavales por Ciudad de la Habana, Santa Clara, Ciego de Avila y Matanzas. Presentaciones en grandes escenarios para 10 mil, 15 mil personas.
Teniendo como conciertos más concurridos. El  5to aniversario de su agrupación  realizado en Agosto del 2005 en la ciudad  Matanzas  tierra natal, teniendo artistas y  agrupaciones invitadas.
Y en Noviembre del 2007 en la provincia de Santa Clara, compartiendo escenario con agrupaciones y artistas de  la televisión nacional. En ambos casos actuaciones para más de 20 mil personas.
Ya en sus inicios del 2009 comienza un nuevo capitulo en su vida, viviendo en Winnipeg Canadá. Decidio comenzar su carrera en solitario. Con  la experiencia de haber sido compositor,cantante y director por más de 9 años.
Y fue a mediados de año que por gracia de dios, recibe una llamada con  la maravillosa propuesta de manos de Bayron Ramos, productor para BMB Bros Studios, dos veces nominado la los Granmys Latinos, ademas de magnifico músico y trombonista, de realizar  su primer álbum en solitario del cual  Bayron seria el productor, con el acompanamineto  de talentosos musicos cubanos. (Wilber Rodriguez, El Gato Fuentes, Eugenio Dorias, Raul Rodriguez y Bayron Ramos).

Temas:

1. Mujer De Dos Caras
2. Mi Negra
3. Atrevete
4. Guarachando A Lo Cubano
5. Solo Tu
6. No Tengas Pena
7. Te Quiere Hablar
8. Difrutemos El Momento
9. Mi Mundo, Mi Cielo, Mi Vida
10. Amemonos

sabato 26 marzo 2011

Arnaldo y su Talisman - Aqui estamos (VIDEO 2011)

Pedrito Calvo Jr. - Dime que tu (VIDEO E SENCILLO 2011)

En estos dias sale el nuevo sencillo de Pedrito Calvo Jr, con su hermana Liuba. Es una bachatango y seguramente se va a pegar en el gusto de los bailadores y amantes de esos dos ritmos tan romanticos y al mismo tiempos ritmados.

El Chacal - El clave, Vol. I (2011)


Ramón Martínez Lavado, más conocido como "El Chacal", a partir de los años 90 es uno de los arquitectos de la natalidad en Cuba del "Movimiento de Hip Hop Cubano" y en 2000 comenzó a ser conocido en toda Cuba con el grupo "Los Chavos" .

En 2003 se unió al grupo conocido con el Clan Lorens 537 bebés, de aquí comenzó a trabajar en muchas producciones de "urbano" más fuerte y en colaboración con importantes figuras de la música cubana, tales como: Gente de Zona, Eddy K, Clan Habana, Charanga Habanera, Haila Mompié.

Todo esto le permitió hacer varias gira nacional, incluso a aparecer en más de 500 etapas y conseguir un consenso muy fuerte por la juventud cubana, entre ellos uno que vive en Miami.

Hoy en día, en 2009 hizo su debut como solista con su primer CD, titulado "Informe" y abre la puerta a una nueva carrera, dirigido y producido por su capacidad profesional.


Fonte: www.planetrecords.it/elchacal/

Los temas del disco:

1. A Fuego Lento
2. Acelerao
3. Te Necesito Ft. El Chavo
4. Una Noche Contigo
5. Masi
6. Agita
7. Fantasmas Ft. Yakarta
8. Se Calienta
9. La Corrupcion Ft. Yakarta
10. A mi lo mismo me da
11. Carita bonita Ft. Yakarta Y William El Magnifico
12. Te Quiero Conocer Ft. Evy-I
13. No Te Vayas (Bachata Version)
14. Sexo Ft. Yakarta Y Chocolate MC
15. Senora Ft. Yakarta
16. La Que Me Gusta Eres Tu
17. Senora Ft. Yakarta (Cubaton Kuduro Remix)

venerdì 25 marzo 2011

Wil Campa - Todo es posible (2011)



Para este 2011 Wil Campa viene preparado con una nueva producción musical bajo el brazo; su nuevo disco titulado “Todo es Posible”, el cual fue producido en Cuba por medio de la compañía disquera Bis Music. El álbum cuenta con diez temas escritos por compositores de la talla de Alién Fernández Sauco, Israel Morales Figueroa y Gerardo Enrrique Rodríguez Francisco, quien también fungió como arreglista de los temas. En esta nueva aventura musical Wil contó con la participación de talentosos músicos invitados entre los que destacan: Alejandro Falcón Rodríguez en el piano, Andrés Miranda Pérez en las congas, José Enrrique García Alonso en el trombón, Luis Chacón Bruzón en las percusiones así como Jannier Rodríguez Miyán y Guillermo Del Toro Varela en los coros. Muy pronto Wil Campa estará en gira promocionando este material, estén pendientes.

Temas:
1- Traigo
2- Dile A Mamá
3- Cuídala
4- Camina Con Swing
5- Mis Dos Habana
6- La Gorda
7- Haciendo Caminos
8- Mi Vecina
9- Solo
10- Pensando En Ti
Dirección General Musical: Wil Campa Corvea
Producción Musical: Joaquín Betancourt Jockman
Producción Ejecutiva: María C. Rivero Galán (Pachita)
Grabación y Mezcla: Carlos De La Vega
Asistente de Grabación: Dahilenys Ricardo Fernández

giovedì 24 marzo 2011

47° Aniversario EGREM (26 marzo 2011)


La EGREM,  fundada el 31 de marzo de 1964, celebrará su 47 Aniversario el 26 de marzo a las 8:30pm en el teatro Karl Marx con un Concierto – Espectáculo en el que participarán relevantes músicos de su Catálogo Discográfico entre los que se relacionan David Calzado y Charanga Habanera, Manolito Simonet y su Trabuco, Arnaldo Rodríguez y su Talismán, Yeny Valdés, Robertón, Mayito, David Álvarez y Juego de Manos, Havanasax, Moneda Dura, Leoni Torres y Miriela Moreno, entre otros.
Bajo la Dirección Musical de Emilio Vega prominente músico, productor y arreglista, y la experimentada Dirección Artística  de Silvio Veloso, la EGREM “MATRIZ DE LA MUSICA CUBANA”, tiene  por seguro, el ofrecer a todos los asistentes al teatro de los grandes eventos en Cuba, un espectáculo de pleno disfrute y una experiencia para contar que los hará conmoverse como nunca antes, digna de una organización empresarial salvaguarda de la memoria musical del país, incorporándose como parte de las acciones de sinergia entre Cubatur – Sol Melia, Paradiso y la EGREM dos nuevas ofertas.

Los centros culturales EGREM se reanimarán en el 2011

Los centros culturales EGREM constituyen uno de los lugares donde el público que gusta de disfrutar de la música en vivo de los más diversos géneros musicales de la música cubana, ya sea la canción, el bolero, la música bailable y hasta la trova, la rumba, el rock o la música tradicional se dan cita para compartir con los amigos, festejar cumpleaños o sencillamente tener la experiencia y ponerse a tono con las últimas tendencias, composiciones y proyectos que se presentan en estos espacios de encuentros donde predomina un ambiente de seguridad, tranquilidad y profesionalidad, con un renovado servicio  que siempre va en busca de la excelencia.
Casa, fuente de trabajo y lugar de confrontación para los más distinguidos artistas del país, donde la prensa siempre es tratada como el familiar indispensable para consolidar la información y con ella el aplauso  del público en general para la música cubana.
Vale destacar el esfuerzo y la inversión en nuevos sets de luces, sonido y cambio de imagen que constituyen el objetivo que se ha propuesto la EGREM, MATRIZ DE LA MUSICA CUBANA junto al Ministerio de Cultura para el beneficio del público asistente, merecedor de la más esmerada atención.
Músicos de las agencias de la EGREM, ARTEX y el Instituto Cubano de la Música, en perfecta armonía se presentan cada tarde y noche en los centros culturales de la EGREM, brindando un espectáculo de alta calidad artística.

Centenarios

Asimismo la EGREM organiza proyectos de celebración de importantes aniversarios en homenaje a verdaderas leyendas del quehacer musical cubano, como Ignacio Villa “Bola de Nieve” (11/9/11 – 02/10/71), el inolvidable cantante con “voz de persona”. Uno de los responsables de cómo sonamos hoy en día: El Gran Arsenio Rodríguez (31/8/1911 – 31/12/1971) “El Ciego Maravilloso” y un estandarte del humor y la picardía criolla como Faustino Oramas “El Guayabero” (4/6/1911 – 27/3/2007).

La EGREM firma nuevos contratos discográficos

Alexander Abreu y Havana de Primera, Pedrito Calvo y la Justicia, Leoni Torres y su Grupo, Moneda Dura, Osmany García, Maraca, Vocalite y Juego de Manos firman contrato con la Matriz de la Música Cubana para sus nuevas producciones discográficas bajo el sello EGREM.

Alain Daniel - La Tarjeta (Official Video 2011)

mercoledì 23 marzo 2011

Azucar Band



El panorama musical cubano de los últimos años ha estado matizado por el surgimiento de agrupaciones musicales, portadoras de conceptos rítmicos renovadores como forma de expresión musical con excelentes resultados artísticos. Es en esta tendencia que se ubica el grupo Azúcar Band.
Esta formación está integrada por 12 músicos; 7 muchachas y 5 muchachos, todos graduados de escuelas de música de nivel medio superior. Esta formación profesional les permite asumir con notable éxito no sólo el son cubano y/o salsa como algunos internacionalmente prefieren llamar, sino también otros ritmos como el merengue, el cha cha cha, la cumbia , el bolero, el reggae y otros hasta llegar a la fusión, con incursiones novedosas en el pop latino.
Sus presentaciones en vivo destacan por un amplio movimiento escénico con lograda coherencia interpretativa y rítmica. Es un espectáculo que transmite al público todo el calor y la alegría de los ritmos cubanos y del Caribe.
Su primer CD "Romance de Chiquillos" fue muy bien acogido, tanto por el público como por la crítica especializada fuera y dentro de Cuba. Varios de los temas se han ubicado en los primeros lugares en las listas de preferencia en las principales emisoras de radio en Cuba. Su segundo CD se titula "Lápiz de Labios". Ambos discos han sido producidos por Arnaldo Rodríguez, que además es autor y arreglista de muchos de los temas que se incluyen en estos soportes fonográficos.
Internacionalmente Azúcar Band se ha presentado en escenarios de Ecuador, Panamá, México, Turquía, Alemania, España, Guatemala, Suiza, Costa Rica, y el Caribe Francés, que incluye a Martinica, Guadalupe y San Martín. En Cuba se presentan en las más conocidas locaciones de La Habana y otras ciudades del País.

El grupo ha publicado dos discos:

"Romance de chiquillos" (2000)


1.   Dentro de ti  (Arnaldo Rodríguez / Alfredo Felipe)  5:33    
2.   Romance de chiquillos (Arnaldo Rodríguez / Alfredo Felipe)  5:32    
3.   Havana travel (Arnaldo Rodríguez / Alfredo Felipe)  4:31    
4.   Buscando la felicidad (Rafael Morán)  5:40    
5.   La vela al mar (Arnaldo Rodríguez / Alfredo Felipe)  5:14    
6.   El Basilio (Arnaldo Rodríguez / Alfredo Felipe)  4:55    
7.   Algo más (Arnaldo Rodríguez / Alfredo Felipe)  3:33    
8.   Como se mueve (La cinturita) (Arnaldo Rodríguez)  4:28

y

"Lapiz de labio" (2002)


1.   No puedo parar (Arnaldo Rodríguez)  4:43    
2.   Yo soy azúcar Autor: (Cándido Fabré)  5:50    
3.   Because you love me (Diane Warren)  6:22    
4.   La cinturita II Autor: Arnaldo Rodríguez)  3:14    
5.   Loca fantasía (Arnaldo Rodríguez)  6:24    
6.   Lápiz de labio (POP) (Arnaldo Rodríguez)  4:08    
7.   Desnuda (Arnaldo Rodríguez)  3:29    
8.   Detrás de una ilusión (Arnaldo Rodríguez)  3:44    
9.   Lápiz de labio (SALSA) (Arnaldo Rodríguez)  4:47    
10.   Tu sueño (Arnaldo Rodríguez)  4:10    
11.   Mamá rumba (Arnaldo Rodríguez)  7:04

Despues la despedida de Arnaldo Rodriguez, que va a formar "su Talisman", el grupo pasa un periodo de dificultad, en busca de nuevas ideas. Desde el 2009, Azucar Band està retomando fuerza gracias al aporte de Cesar Lopez y de la directora del grupo, Kenia Figueroa. Azucar Band puedes escucharla todos los jueves el el Turquino del Hotel Habana Libre, unos de los mas importante de Cuba.

Aqui voy a poner ahora tres videos de temas nuevisimos, uno de ellos escrito por Baby Lores, y estrenados en la trasmision 23 y M.











Para informaciones y contactos: cubasoyyo@gmail.com

domenica 20 marzo 2011

Charanga Habanera - "Dime si regresas" (ANTEPRIMA MUNDIAL 2011)



No conozco el nombre de ese tema, pero es uno de los del nuevo disco que esta por salir.
Lo habia escuchado en mi ultimo dia en La Habana pero no pude conseguirlo. Despues de 10 dias ya en Italia, me lo encuentro por casualidad en un disco DVD que todavia no habia visto. Que cosas que tiene la vida...

venerdì 18 marzo 2011

Orquesta Los Karachi (BIOGRAFIA)



La Orquesta Karachi se fundò en el año 1976, en Santiago de Cuba, destacando entre sus fundadores el reconocido saxofonista Pablo Moya.
En la decada del 90 uno de los temas de la Orquesta Karachi "Señores bailen Butterfly" del actual director Porfirio Mariol Sagarra, estuvo por mas de 8 meses insertado entre los primeros lugares de popularidad nacional.
Karachi siempre se ha caracterizado por hacer todo tipo de musica, boleros, guarachas, cha cha cha, sones de todo tipo, danzones, jazz latino, baladas y en fin todo tipo de fusiones musicales.
Internacionalmente la Orquesta ha visitado en varias ocaciones paises de Europa, Africa y America: Alemania, Italia, Ecuador, Panama, Angola, Sao Tome y Principe, Mozanbique, Canada, Nicaragua, Mexicos y muchos mas han sido testigo de sus actuaciones.
Karachi ha compartido escenario con los más importantes salseros del mundo: Oscar de León, Rey Ruiz, El Grupo Niche, La Orquesta Guayacán, Celia Cruz y otras luminarias de la música latina.



Es otra de las agrupaciones que tiene su sede en la oriental Santiago de Cuba, con un formato que incluye cuatro trombones y tres cantantes. Entra en la salsa cubana con una sonoridad y estilo característicos del entorno musical santiaguero y su vivacidad rítmica. Este grupo está capitaneado por el excelente músico trombonista Porfirio (Fico) Mariol. En su repertorio tenemos obras tales como: "Quisiera volver a nacer en Santiago de Cuba", "Caminito del Guaimaral" y "Quiero saber de mis hijos", las tres de Pablo Moya; "A pesar de la distancia" y "El ciclón te cogió"; ambas de Bárbaro Pérez Aponte; "Orden del día", de Frank González; "Cuando llegaste", de Méndez Carlos; "Si al regreso", de Leonardo Mariol Casamayor; "Cuarenta grados de temperatura", de Dagoberto Planos Despaigne, y muchas otras obras.
La orquesta Karachi tiene la posibilidad de desdoblarse en un conjunto de 6 musicos, llamado LOS 6 DE CUBA, para eventos mas intimos y refinados o en funcion de circunstancias que rodeen un determinado momento.
En la actualidad despues de un periodo de 10 años en los cuales han estado trabajando en la hermana Republica Mexicana, Karachi esta preparando una produccion discografica independiente tratando de insertarse dentro del gusto de la juventud actual cubana sin olvidar todos los estandares de la musica internacional.

La orquesta esta compuesta de:

Director, trombon y teclados:   Porfirio Mariol Sagarra
Piano y teclados:                      Fernando Alvarez Caula
Trombones:                             José Busqueta Rojas
                                               Daniel Sevila Navas
                                               Livan Mariol Cebreco
Percusiones:                            Hugo Mustelier Arrate
                                               Juan Laserra Espino
                                               Gustavo Benavides Peralta
                                               Yoannis Jerez Leon
Bajo y guitarra:                        Leonardo Martinez Taboada
Voces:                                     Dagoberto Planos Despaigne
                                               Alexei Nordet Giro
                                               Livan Mariol Cebreco
Sonido:                                   Tomas Socorro Castillo

(Proximamente vamos a subir otros videos, viejos y ineditos)

Puedes comprar todos los temas viejos y nuevos de los Karachi en:
http://www.reverbnation.com/#!/cubasoyyo
http://www.reverbnation.com/store/index/artist_950261

Representante y contrataciones:             Cubasoyyo (Giuseppe)            (cubasoyyo@gmail.com)

giovedì 17 marzo 2011

Pedrito Calvo Jr.



BIOGRAFIA

PEDRITO CALVO JUNIOR, nasce all'Avana il 4 marzo del 1979, figlio d'arte del grande e famoso cantante cubano PEDRITO CALVO. Inizia i suoi studi musicali nel 1993 nella scuola elementare di musica Guillermo Tomas de Guanabacoa, a Cuba, nello specifico di chitarra e canto. Inizialmente comincia a far parte di vari gruppi musicali. La sua carriera professionale a Cuba inizia con "LM SOBREDOSIS", "LA FARANDULA", "CHARANGA FOREVER" e per 5 anni con "PEDRITO CALVO y LA JUSTICIA", orchestra di suo padre, dove ha anche inciso in vari cd dell'orchestra. La sua carriera è cresciuta di anno in anno acquistando una gran padronanza del palcoscenico con una vasta esperienza lavorando in musical e spettacoli come "Paradise Road" e "Mango Tropical Cafe" e concerti di tutti tipi. Pedrito calvo junior ha condiviso scenari con grandi artisti della musica cubana come Ibrahim Ferrer, Omara Portuondo, Pio Leiva, Los Van Van, Amadito Valdez, Barbarito Torres. Fonda la sua orchestra al principio del 2009 composta da vari musicisti famosi a cuba e in Europa, partecipa con essa al suo primo giro internazionale al "CUBAMEMUCHO 2009" Germania, uno dei festival cubani più importanti d'Europa. Ha portato la sua musica in vari paesi come: CUBA, FRANCIA, GERMANIA, ITALIA, VENEZUELA, MEXICO, SLOVACHIA, DANIMARCA, SLOVENIA, POLONIA ottenendo  grande successo e soddisfazione da parte del pubblico. I suoi ultimi successi discografici sono inclusi in compilation latine e si possono ascoltare in molte sale da ballo italiane, europee e latinoamericane.

PEDRITO CALVO JUNIOR, nace a La Habana el 4 de marzo del 1979, hijo del grande y conocido cantante cubano PEDRITO CALVO. Comenzó sus estudios musicales en 1993 en la escuela primaria escuela de música Guillermo Tomás de Guanabacoa, Cuba, en especial la guitarra y el canto. Al principio empiezan a formar parte de varios grupos musicales. Su carrera profesional comenzó en Cuba con "LM Sobredosis", "La Farándula", "Charanga Forever" y por 5 años con "Pedro Calvo y Justicia Ángeles", la orquesta de su padre, donde también grabó varios discos en la orquesta . Su carrera ha crecido de año en año por la compra de un gran dominio del escenario con una amplia experiencia de trabajo en musicales y programas como "Paradise Road" y "Mango Tropical Cafe y conciertos de todo tipo. Pedro Calvo junior escenarios compartidos de la música cubana con grandes artistas como Ibrahim Ferrer, Omara Portuondo, Pío Leiva, Los Van Van, Amado Valdez, Barbarito Torres. Fundó su propia orquesta a principios de 2009 se compone de varios músicos en Cuba y Europa, participando con él en su primera gira internacional a la "CUBAMEMUCHO 2009" Alemania, uno de los festivales más importantes de Cuba en Europa. Él trajo su música en varios países: CUBA, FRANCIA, ALEMANIA, ITALIA, VENEZUELA, MÉXICO, Eslovaquia, Dinamarca, Eslovenia, Polonia obtuvo un gran éxito y satisfacción por el público. Su historial incluye éxitos en América y la compilación se puede escuchar en las salas de baile muchos italianos, europeos y países de América Latina.

DISCOGRAFIA

La sua produzione discografia vede la partecipazione ai progetti del Combo Marianao, D.M.J. Project e Haban'Ahora; nel 2008 pubblica il suo primo singolo “POR CARAMBOLA” (Latin Europe Records); nel 2009 pubblica un secondo singolo “YO ESTOY AQUI” (3Soundrecord), questa volta insieme a sua sorella Liuba Calvo.

Su discografía incluye la participación en proyectos en el marco del Combo Marianao, DMJ Proyecto y Haban'Ahora y en 2008 lanzó su primer sencillo "POR CARAMBOLA" (América registros Europa) en 2009 publicó un segundo sencillo, "Yo Estoy Aqui" (3Soundrecord), esta vez con su hermana Liuba Calvo.

  

A dicembre del 2010 pubblica il suo primo disco “MI FIESTA LATINA” (Miami Discos l.l.c.); i brani sono stati tutti composti da lui, inoltre si è affidato agli arrangiamenti di grandi musicisti cubani quali Juan Kemell, Angel Bonne e Julio Montoro. Mentre nel tema “Esta Comproba'o” Pedrito Jr canta per la prima volta in duo con suo padre, il grande Pedrito Calvo Rojas. L’album contiene 9 brani che variano tra timba, salsa romantica, fusion, salsaton e cha cha cha.

En diciembre de 2010 lanzó su primer disco "MI FIESTA LATINA" (Miami, LLC Discos), las canciones fueron compuestas todas por él, se encargó también de los arreglos de grandes músicos cubanos como Juan Kemell, Angel Bonne y Montoro Julio. Si bien el tema "Esta Comproba'o" Pedrito Jr. canta por primera vez a dúo con su padre, el gran Pedrito Calvo Rojas. El álbum contiene 9 temas que van desde la timba, salsa romántica, la fusión, Salsaton y el cha cha cha.


Prossimamente uscirà un nuovo singolo, una bachatango con sua sorella Liuba Calvo, che si chiamerà “DIME QUE TU” ed sarà prodotto anche come videoclip. Inoltre Pedrito Jr sta già lavorando duramente alla preparazione dei nuovi brani di un disco che registrerà durante il 2011 a Cuba. Nei prossimi mesi Pedrito Jr si presenterà con la sua orchestra in Francia, Italia, Polonia, Danimarca, Macedonia, ecc.

Próximamente lanzará un nuevo single, un Bachatango con su hermana Liuba Calvo, llamado "DIME QUE TU" y se produce como un clip de vídeo. También Pedrito Jr ya está trabajando duro en la preparación de nuevas canciones para un álbum que grabará durante el 2011 en Cuba en los próximos meses Pedrito Jr. presentará su orquesta en Francia, Italia, Polonia, Dinamarca, Macedonia, etc.


Su YOUTUBE potrete vedere i video clip “Se desafina”, “De veras que si” e “Somos Cuba”, tre temi inclusi nell’ultimo disco.

En youtube se puede ver el video "Si desafina", "de De Veras Que Si" y "Somos Cuba", tres temas que se incluyen el último disco.

INFO CONTATTI/CONTACTOS:               pedrito19797@hotmail.com
                                                                       facebook/pedrito calvo junior
                                                                       (+39 3939600138)

mercoledì 16 marzo 2011

Pedrito Calvo Jr y su Orquesta - Concierto 19 marzo 2011


Sabado 19 de marzo a las 10:00 de la noche, Pedrito Calvo Jr y su Orquesta se presentan por primera vez en Paris, en el AUPRADANCE (51 boulevard de la liberté, CHATILLON). El concierto es unos de los eventos mas esperados de los franceses en todo el invierno 2011 y Pedrito seguramente les regalarà fuertes emociones, poniendo todo el mundo a bailar y gozar. FUERZA PEDRITO JR.

(En unos dias vamos a publicar un dossier completo de la vida y la carrera artistica de Pedrito Calvo Jr.)

Los 4 - Que bien me va (PROMO 2011)

martedì 15 marzo 2011

CUBAMANIA (1, 2, 3 ABRIL 2011)

Los 3 de La Habana - Luchando (2011)


Regresan German Pinelli, Ana Paez Lorente y Ari Pinelli, que despues de haber dejado Cuba en el 2008 y haber publicado ya el disco "Llegò el momento", van a publicar "Luchando", interamente grabado en Estados Unidos. No es salsa, no es pop, es musica cubana!!!

El disco tiene los temas:

1. Luchando
2. Maria
3. Coge Control
4. Besame Suave
5. La Que Manda Soy Yo
6. La Fea De Facebook
7. La Vida Es Corta
8. Buscame

domenica 13 marzo 2011

Barbaro Fines y su Mayimbe - De La Habana a Perù (2011)


Barbarito Fines emprendió el sueño de la orquesta propia hace poco menos de un año en un tierra ajena a la suya el Perú. Aquí es donde toma contacto a través de sus previas visitas como músico con un grupo entusiasta de jóvenes peruanos dotados de tremendo talento, vitalidad y ganas de sobresalir en un país donde precisamente esto no es lo más fácil. Con el trascurrir del tiempo Barbarito logra plasmar en la banda el sonido que él quería para la misma, logrando con esto colocar los temas de su propia autoría en el Hit Parade nacional y en la preferencia de los timberos peruanos.
No paso mucho para que esa fiebre mayimbera se logre propagar por otras latitudes mundiales y es así como llega el sonido Mayimbe al viejo continente, esto después de haber logrado grabar tres temas promocionales que gozaron de gran popularidad: El Cuchi Cuchi, De La Habana a Perú y Acuérdate. Con estos temas y el ingreso de unos puntuales músicos cubanos es que la banda toma aún mayor fuerza y comienza poco a poco a generar mayor expectativa por el próximo éxito mayimbero. 
Hoy después de una ansiada espera por fin los amantes de la música popular bailable contemporánea cubana y también los seguidores de la orquesta, podrán disfrutar de un sonido fresco y lleno de vitalidad. Barbarito considera que el género musical realizado por Mayimbe es una mezcla del songo con son. No queda más que esperar unos pocos días para la tan ansiada salida al mercado de este bien logrado trabajo musical, el cual consta de 9 tracks súper sabrosos, que de seguro dejaran satisfechos a los melómanos más exigentes. Como ya se anuncio será distribuido por Cubamusic y será vendida on line a través de su portal http://www.cubamusic.com también así como en las principales tiendas musicales virtuales.



Canciones del Album de La Habana a Perú

Intro del Mayimbe
El diablo
La fiera
Acuérdate
De La Habana a Perú
Congo Lucumí
La sartén
Tren bala
El cuchi cuchi

Compra el disco en http://www.cubamusic.com

sabato 12 marzo 2011

David Calzado habla del nuevo disco "Acabaito de nacer"


La Charanga Habanera está grabando y eso siempre es noticia. El CD de la EGREM, que próximamente tendremos en las manos, se llama Acabaíto de nacer. Si usted es de los que escucha la orquesta de David Calzado, ya sabe de qué estamos hablando.
Cubasí llegó a los Estudios Abdala en medio de ese momento sagrado y mágico que es la grabación de un disco, donde surgen tantas cosas, donde generalmente los artistas están tensos, donde hay que asegurar que todo quede bien… El ambiente estaba tranquilo, David sabe comandar muy bien su grupo. Siempre hubo oportunidad de mover el cuerpo, aunque fuera de forma imperceptible, porque todos saben lo que provoca físicamente un tema de la Charanga.
Aún lo que será el álbum número 14 de una de las más populares orquestas cubanas no está terminado y ya el ritmo y los coros suenan a hit porque lo que trajeron fue un trueno. A eso nos tiene acostumbrados David, quien esta vez comparte la producción musical con Juan Manuel Ceruto. Son 22 años de Charanga y este es, una vez más, un álbum de éxito.

-David, el título Acabaíto de nacer explica el espíritu del disco, que la Charanga está como el primer día, pero además ¿eso significa algún cambio en la sonoridad, una renovación en el grupo?
-Los integrantes son los mismos, de momento no hay cambios en eso. Sin embargo, yo creo que este disco, aunque es bailable, no se parece a los otros. La sonoridad es distinta, no sabría decir por qué, está simplemente en la manera de conducir la música. No hay un porqué, pero suena distinto, quizás sea el espíritu que le hemos puesto, la coproducción con Ceruto, el trabajo del grabador… pues la manera de sentir la música de ellos les da a la Charanga más potencia. Eso para nosotros es buenísimo, pues he pasado 22 años con la orquesta y 35 como músico. Yo me siento acabaíto de nacer, muy juvenil.
-En estas dos décadas seguramente ha habido momentos determinantes en la  trayectoria del grupo.

¿Pudieras hablarnos sobre eso?
-El primer momento importante fue en 1988 cuando se creó el grupo y yo aún no era el director. Luego en el 92, liderando ya la agrupación, decidí hacer música contemporánea, pues yo hacía música tradicional y era peligroso romper con todo eso. La vida me dio la suerte de triunfar. Otro momento importante fue el acontecimiento de La Piragua. Fuimos suspendidos, parecía que se acababa el mundo, pero hoy puedo sacar una buena experiencia porque aprendí que los artistas no pueden hacer siempre lo que quieran. Mucha gente nos conoció en el mundo a pesar del escándalo. Un momento fundamental es este, en que estamos grabando después del disco No mires la carátula, que se convirtió en un «charanguicidio», arrasamos en 2009 y 2010. De hecho, estuvimos 2 años sin grabar, pensábamos que no tenía sentido grabar encima de ese éxito, pero yo creo que este puede ser igual, incluso superar al anterior, es muy difícil.

-¿Qué temas irás colocando en la radio, en cuáles tienes más fe?
-Ya tenemos en la radio desde hace unos días «Preso de amor», que espero sea un éxito. Estará «Acabaíto de nacer». El texto dice:

Hace una pila de años que yo nací en este mundo,
Pero hay una pila de gente que me quiere ver moribundo.
Eso nunca, ni por un segundo,
Si yo soy lo máximo y sigo partiendo el mundo.
Pero yo advierto:
Déjame tranquilo
Que yo no me meto ni con este ni contigo,
Pero si me tocas donde a mí me duele
Me pongo violento y barro con ustedes.
Son muchos años arriba de la bola,
Tú no sabes cómo eso te impresiona,
Recogiendo espinas y regalando rosas,
Por eso mi Cuba no me traiciona.
Porque yo estoy acabaíto de nacer,
Nuevecito de paquete
Y como lloro, mamá,
Cuando me quitan el tete.

Son cosas que en la calle se van a pegar enseguida porque es una fraseología muy cubana, sin entrar en la cosa bruta. Estos son tiempos diferentes, en los que hay que hacer las cosas con más simpatía que con chabacanería. Hubo un tiempo en que había que decir las cosas más crudas, ahora es con más picardía.
En el disco hay un tema, «No te creas», que critica a los artistas que, sin estudiar, obtienen el éxito y no lo asumen con humildad. El éxito puede tocar a la puerta de cualquiera, pero hay que ser humilde para aceptarlo y mantenerlo.

-Tú que pegas tantos temas, que la gente los corea en cualquier lugar, ¿cuál es la fórmula de la popularidad?
-Yo ando en la calle y escucho mucho a mi hija de 17 años y a sus amigos. Esas son las cosas que traigo a las canciones. Soy un cronista de lo que pasa en la calle, por eso es tan fácil que luego la gente se identifique con lo que decimos.

-¿Cuándo tendremos el disco?
-Más o menos en un mes y medio, contando la producción, la gráfica.

-¿Y cuándo disfrutaremos de un concierto o gira de la Charanga?
-La semana próxima salimos de gira a Perú, regresamos y vamos a México, volvemos a Perú, luego Estados Unidos. Sobre el mes de mayo estaremos en Cuba de nuevo y con las lluvias habrá lluvia de Charanga.

Por Elizabeth López Corzo

10 Festival Internacional del Tambor Guillermo Barreto

Suenan los tambores en La Habana
Culmina este domingo la Fiesta del Tambor con un gran concierto en el Salón Rosado de La Tropical. El evento, que sacude a la capital desde el pasado martes, ofrece una visión positiva del desarrollo de la percusión cubana
Nueve hombres desfilaron por el escenario del Teatro Mella el miércoles último. Cada uno con sus influencias musicales y con un estilo propio, tocaron la batería e hicieron de esas actuaciones un espectáculo.
En aproximadamente diez minutos de hacer vibrar el instrumento, de conjugar allí virtuosismo con sabiduría, los músicos dejaron a los espectadores con la sana ambición de disfrutar más, cómplices de una velada única y sin precedentes en la Isla.
La décima edición de la Fiesta del Tambor tuvo la iniciativa de convocar a estos artistas. El experimentado Enrique Plá hizo el opening y cedió el puesto a Ruy López-Nussa, quien puso de pie al auditorio con su intensa ejecución. Su hijo, Ruy Adrián, también expresó esa clara referencia al género que defiende: el jazz; al tiempo que Oliver Valdés nos dejó con ese deseo-sensación de seguir escuchando.


Una noche especial donde además descollaron, por sus maneras de interpretar, representantes de la música popular como Giraldo Piloto (grupo Klímax), Roicel Riverón (Manolito Simonet y su Trabuco), Keysel Jiménez y Rodney Barreto —ambos de Habana de Primera—, y Roelvis Reyes (Pupy y los que son son).
«Me he quedado muy impresionado con los bateristas», confesaba a Juventud Rebelde John Walker, justo después de verlos en acción.
Walker, realizador del documental A drummer’ s dream —que se presenta este sábado, a las
3:00 p.m. en el Multicine Infanta, y que recoge el sentir de instrumentistas como Giovanni Hidalgo, Horacio «el Negro» Hernández, Mike Mangini, Kenwood Dennard, Dennis Chambers y Nasyr Abdul
al-Khabyyr—, destacó «la diversidad de estilos presentes en estos artistas. He podido aprender sobre la complejidad de la música afrocubana de una mejor manera».
Pero el evento no quiso excluir del convite a las mujeres y la historia se repitió el jueves, en el cine teatro Astral. Tres muchachas, acompañadas de una banda, destacaron por su destreza: Nailé Sosa, de David Blanco y su grupo; Yuleisis Greenidge, del grupo de salsa Habana C, y Yissy García, de Anacaona.
Giraldo Piloto, presidente del Comité Organizador de la Fiesta del Tambor, tomó la idea luego de que asistiera a eventos donde se realizan espectáculos de este tipo. «En ellos se reúne a los mejores bateristas del país organizador del certamen o una muestra de los más virtuosos de otras naciones», explica.
«¿Cómo no hacerlo en la Isla si la Fiesta del Tambor es el marco ideal para ello? La batería de por sí es un show. Teníamos que hacerlo», señala el también director de Klímax.
Dentro de la competencia
Otro de los espacios más fuertes dentro del festival es el Concurso Internacional de Percusión que lleva el nombre de Guillermo Barreto, en eterna reverencia a ese gran instrumentista.
Más de un centenar de participantes compiten en las modalidades de batería, pailas, tumbadora, tambores batá y bongoes.

Yousi Barbara Ruiz

Yousy Barbara Ruiz siempre es comparada a la legendaria Celia Cruz por su voz calida, preciencia escenica y el carisma natural que la caracteriza. Ella mezcla jazz, salsa, merengue, rumba, guaracha , ritmos propicios para la fiesta!



Barbara Ruiz debutó como parte del coro de su cuidad natal, Camaguey y gracias a su destacada labor fue llamada a integrar varias agrupaciones cubanas de renombre como la Charanga 86, Maravillas de Florida y Las Chicas del Sol, Las chicas del sabor, la Orquesta Ritmo Oriental, actuando en los escenarios más afamados de la vida nocturna en Cuba. En 1995 participó al Festival de Jazz de Montreal y al año siguiente fundó en Canadá la Orquesta femenina las Amazonas con la que cosechó grandes éxitos hasta su desintegración 2 años más tarde. La cubana de alma musical no se da tregua y en 1998 forma su nueva orquesta Barbara y Son Cuba, compuesta por 10 músicos cubanos, haciendo sus presentaciones alrededor de todo Quebec y Usa.
Ha llegado a colaborar o compartir de una forma u otra tanto en discos como escenarios con Adalberto y su son,Mayito Rivera ,Plana y su orquesta ,Ayme Nuviola, Haila Maria Monpie, Bamboleo,Ricardo Lemvo, el Gran combo de Puerto Rico ,Dogmatique, Papo Ross,Lazaro Rene, Joaquin Dias,Carlos Placeres,Yoel Diaz,Qbanito, ,Giovanny Arteaga ,Alejandro de Armas,Jesus Alejandro Perez alias el nino,Camilo Azuquita, Rafael Zaldívar,Adan de Dios Bonne,Lucho Cu
eto,Jose Mangual,Jimmy Sabater y Alfredo de la Fe, Charly de Cali Niche, Mike Fahie, Ralph Irrizari , Yoel Diaz, Rafael Saldivar, Alex Bellegarde, Ayme Nuviola , Edwin Bonilla entre otros,
lee todo sobre Yousy Barbara Ruiz en Facebook

Info Booking: yallegoalafiesta@yahoo.com

Share